Introduktion
Retroinspirerad surfposter-konst hämtar hela sitt visuella språk från ett oväntat håll: järnvägs- och flygreklam från 1920- till 1960-talet. Innan det blev billigt att reproducera fotografier i stor skala marknadsförde reseföretag resmål med illustrationer – platta färgfält, förenklade former och en himmel återgiven i två eller tre toner. Surfkulturen tog upp det bildspråket flera decennier senare och har aldrig riktigt släppt det.
Den här guiden går igenom stilens ursprung, designreglerna som gör att en surfposter direkt uppfattas som ”retro” och de verkliga surfställena som återkommer i konstverken. Fokus ligger på designen snarare än shoppingen – men om du är ute efter att köpa något hittar du våra retroinspirerade surfposters i slutet av den här traditionen.
Stilens ursprung
Reseaffischen från mitten av förra seklet var en kommersiell produkt med en strikt begränsning. Stenlitografi och tidig screentryckning kunde bara trycka ett begränsat antal lager bläck, så formgivarna arbetade med platta färgytor i stället för toningar. En strand blev tre former: sand, hav, himmel. En palm blev en silhuett. Det som i dag ser ut som ett medvetet estetiskt val började som en tryckteknisk begränsning som formgivarna omvandlade till en stil.
Affischerna behövde också fungera på avstånd och i farten, sedda från en spårvagn i rörelse eller tvärs över en biljetthall. Det gav stilen dess andra kännetecken: en tydlig horisont, en dominerande färg och en enda blickfångande figur. Surfkonsten tog över alltihop.
Så känns en retroinspirerad surfposter igen
Fyra saker gör det mesta av jobbet:
Platta färger i stället för toningar. Hav och himmel är tydligt återgivna, inte skuggade. Där ett modernt fotografi skulle visa hundra nyanser av blått, använder en retroinspirerad poster två.
En förenklad figur. Surfare framställs oftast som en form snarare än ett porträtt – hållning och linjer förmedlar rörelsen, inte detaljerna.
En varm, lätt blekt färgpalett. Bränd orange, senapsgult, blågrönt och gräddvitt. Den blekta känslan är avsiktlig och för tankarna till tryckfärger som suttit i ett fönster i femtio år.
Text som en del av bilden. Ortsnamn sätts i stor stil och byggs in i kompositionen, ett grepp direkt hämtat från resmålsreklam.
Får man de här fyra sakerna rätt ser en poster som trycktes i fjol ut att komma från en tryckpress år 1962. Missar man dem – särskilt de platta färgerna – ser den ut som ett fotografi med ett filter.
Surfställena som blev ikoner
Surfposter-konst är ovanligt knuten till specifika platser. Till skillnad från de flesta dekorativa tryck namnger bilderna en verklig plats, och några få surfställen återkommer gång på gång eftersom de erbjuder motiv som formgivare kan reducera till form och färg.
Tofino, Vancouver Island. Kallvattensurfing med tät skog och Stilla havets grå ljus i bakgrunden – en helt annan färgpalett än tropikernas, med mycket grönt och skiffergrått.
Peniche, Portugal. En aktiv fiskestad på en udde, där arkitekturen är lika mycket motiv som vattnet.
Algarve. Varm sten, vita båtar och ett mildare Atlanten – europeisk surfing som ligger närmast en vykortspalett.
Södra Baja California. Öken möter hav. Kaktusar och husbilar dyker upp lika ofta som surfbrädor, vilket är anledningen till att konstverken ofta för tankarna till en roadtrip snarare än en strandsemester.
Playa Zicatela, Oaxaca. Mexikos kraftigaste strandbryt, vanligtvis avbildat med en betydligt större våg och en mycket mindre figur.
Maderas, Nicaragua, och Kanarieöarna. Båda har det kontrastrika ljus som passar platta färgtryck – skarpa skuggor och blekt sand.
Det är värt att lägga märke till mönstret när du väljer en poster: resmålet bestämmer färgpaletten. En bild från Tofino svalkar ett rum, medan en från Oaxaca värmer upp det. Flera verk i vårt sortiment är av Jake Purcell, vars konst bygger på att sätta platsen främst.
Att leva med surfkonst
Surfposters utgår från horisonten, så de är lätta att hänga fel. Här är några saker som hjälper.
Häng dem i ögonhöjd och ge dem utrymme – kompositionen bygger på att horisonten uppfattas som vågrät, och en trång placering stör den. Om du hänger två eller tre tillsammans ska horisonterna ligga på samma höjd i alla ramar; olika höjd på horisonterna är det vanligaste misstaget med väggkonst med strandmotiv.
När det gäller färg bör en av de två eller tre tonerna i postern redan finnas någonstans i rummet – på en kudde, på en bokrygg i hyllan eller på golvet. De här paletterna är så uttrycksfulla att de behöver en färgklang att svara mot, annars känns de svävande. Och eftersom stilen passar bra ihop med annan design från mitten av förra seklet fungerar den ofta i samma rum som retroinspirerade konsttryck, utan att konkurrera med dem.
Slutsats
Retroinspirerad surfposter-konst bygger på en tryckteknisk begränsning som överlevde tekniken och blev en stil i sin egen rätt. De platta färgerna, den förenklade figuren och det namngivna resmålet går alla tillbaka till marknadsföring av tågresor, och de lever kvar eftersom de fortfarande fungerar: en stark bild som genast går att uppfatta från andra sidan rummet. Vill du ha det på väggen hittar du våra retroinspirerade surfposters med motiv från Tofino till Oaxaca, medan våra bredare havsmotiv fångar samma kustlinje i en mer lågmäld stil.
